Entrevista a Héctor Arévalo (Actor)
Aparecer en pantalla y posicionarse en distintos escenarios requiere de un lenguaje magistral de talento, memoria, formación, conocer la vida, observar, sensibilizar, gustar, temperamento, voz, dicción, expresión, destreza, plasticidad de movimientos, tenacidad, imaginación, autodominio, carácter, pasión, transmitir.
Héctor Arévalo tiene el color azul del lenguaje en su vida profesional, tiene todo el potencial que lo empodera en su carrera como actor, pero también tiene los lenguajes del recuerdo feliz de su niñez, presente en su memoria los procesos qué lo llevan al éxito, a sus amigos, a ese lado humano espiritual y forma de ser sonriente.
1- ¿Cómo fue tu infancia?
Fui un niño muy feliz. A diario sigo descubriendo que fui un niño muy feliz, crecí con entre la vertiente de la provincia por parte de mi madre, y la de la ciudad por parte de mi padre, mi abuelo materno era campesino, mi hermano y yo íbamos mucho al pueblo, convivíamos mucho con la naturaleza, una época muy bonita, crecimos entre animales de granja y el clima de la provincia, aprendimos a nadar desde muy pequeños, y a la par, nos desarrollamos en el acelere y lo que implica vivir en la Ciudad de México, pero eso nos ayudó mucho a enfrentar la vida de una forma definitiva,
- ¿Cuándo decides ser actor?
La historia que pocos conocen es que un día fui al Museo de las Culturas Populares en Coyoacán, allá por el año 92, y a la salida me invitaron al Teatro “Coyoacanense” a ver una obra. Era la noche de “Oscar Wilde” con el señor Guillermo Murray. Considero que allí fue el momento determínate que cambio mi vida, que me transformó, entrar en un Teatro, ver la atmósfera, el ambiente, el misticismo, la temperatura, todo me maravillo, y recuerdo mucho al final el contacto con el público cuando por fin llego el aplauso, aunque no tenía idea de lo que estaba viendo a ciencia cierta, pero fue una sensación muy conmovedora, y desde entonces asisto regularmente al Teatro, aunque ingresé a estudiar la carrera hasta el año 2000.
3- ¿Cuál fue tu primera aparición en las pantallas?
En el Cine, fíjate que mi primer trabajo cuando aún ni siquiera había entrado a estudiar, fue en una película llamada “Y tu mamá También” (del multipremiado Alfonso Cuarón), y ya profesionalmente en la Película “Amarte Duele” de Fernando Sariñana.
- Sé que tienes una gran trayectoria en teatro, en películas, cortometrajes, T.V Novelas, T.V Programas y series además de publicidad ¿Qué ha significado para ti cada experiencia?
Un reto diferente a enfrentar en cada proyecto, cada vez la demanda creativa es diferente, es por ello que el trabajo del actor nunca se termina, por ello es que se vuelve tan demandante, sobre todo y como usualmente sucede, cuando se está en más de un proyecto a la vez, pero cada experiencia siempre es diferente, porque ningún proyecto es igual, lo bonito de esta carrera, es que se queda para la historia, para la memoria colectiva.
5.- ¿Cuál es el papel que más te ha gustado, nos puedes decir por qué?
Todos los personajes tienen una vertiente diferente, todos tienen cosas de las cuales uno, como intérprete, aprende, y que nos ayudan a crecer como individuos creativos, y es que en realidad nunca se termina de descubrirlos del todo, por más que se investigue, sin embargo, recuerdo mucho la obra de Teatro «Manos Arriba» del maestro Víctor Hugo Rascón Banda, un texto maravilloso que retrata en la época de mediados de los 80s la problemática social.
Representaba al personaje de Marcos, descubrimos en el proceso creativo el tono de la obra, y los personajes retratan una realidad que actualmente sigue vigente como no imaginas, las mismas problemáticas sociales que actualmente vivimos, ya desde entonces existían y el maestro Rascón las plasmo maravillosamente en este texto, te invito a que la leas para que veas de que va.
6.- ¿Cuál es tu manera vivir y de ser?
Me gusta la simplicidad de la vida, el café, la ópera, la literatura, considero que disfruto de los momentos en solitario y de introspección, leo los libros que siempre tengo pendientes, escucho mi música que me relaja, investigo sobre cosas que me interesan, y cada día descubro que no he perdido la capacidad de «sorprenderme» y sobre todo de “aprender», y de “mejorar” porque siempre se puede hacer eso, “mejorar”.
7.- ¿Cómo haces para tener esa energía para actuar?
Esa -energía- que mencionas, la propone la dinámica de cada proyecto, es decir, en el Teatro mediante el proceso creativo y de ensayo, se genera una energía que es vital para ir construyendo día a día el personaje, y para desarrollar la obra, en el Cine, se genera una energía también, ya que en cada toma, se va construyendo la Película, y de eso se alimenta el espíritu del interprete, por ello, uno como intérprete se va nutriendo con cada proyecto. Porque no hay que olvidar que somos seres de energía.
8.- ¿Qué tipos de personajes te gustaría interpretar?
Cualquiera de Shakespeare, cualquier personaje en sí, implica siempre un reto, una gran responsabilidad.
9.- ¿Con qué actrices y actores te sientes a gusto trabajando?
Con todos mis compañeros actores y actrices que he trabajado he disfrutado siempre mucho, pero sobre todo he aprendido bastante de cada un@ de ell@s.
10.- ¿En qué películas has participado?
… te comparto que no pasa un solo día en que alguien no me mencione la Película «Amarte Duele» de Fernando Sariñana, un proyecto que hoy día sigo recordando con especial cariño.
11.- ¿En qué otros géneros del arte te gustaría participar? (Obras de teatro, la música, entre otros).
Siempre me he quedado con ganas de hacer Radio-Locución, pero nunca se ha dado la oportunidad.
12.- ¿Qué piensa tu familia sobre todo lo que conlleva tu trabajo?
A mi padre le pareció muy atractivo, y me apoyaba siempre, con su consejo, me daba su opinión cuando me veía en algo, y siempre fue al Teatro a verme. Platicábamos mucho de Cine, de hecho con el veía películas de niño, sin duda alguna una gran influencia para mí.
13.- ¿Tienes alguna anécdota que te haya marcado en tu vida como actor?
Considero que una muy importante ha sido cuando alguien del público profundamente conmovido, más que por lo que vio, por lo que sintió, ha ido al camerino después de una función y me ha expresado todo su sentir de una manera honesta, allí es donde el “Arte” y el “Teatro” cumple su objetivo, hace una comunión con el espectador, y en donde el Actor sólo es el puente que les une, que transforma, que provoca, esa situación es profundamente conmovedora cada vez que sucede.
14.- ¿Cuál ha sido tu más grande logro?
Considero que más que un logro, ha sido el poder tener la «continuidad» de poder «continuar» haciendo lo que me gusta, por 15 años ininterrumpidos, eso vaya que ha sido todo un logro, much@s compañera@s se han quedado en el camino, ya sea por falta de oportunidades, o por la alta competencia.
15.- ¿Has tomado alguna decisión en tu vida que desearías cambiar? ¿Por qué?
Jamás me he arrepentido de nada, con esto no quiero decir que no me haya equivocado, pero todos los proyectos que he decidido realizar siempre los he escogido de una manera muy consciente.
16.- ¿Qué proyectos realizarás próximamente y cuáles tienes en mente?
Comienzo Temporada de la Obra de Teatro “Alberto y el Sueño” en “Teatro en Corto” Coyoacán, ubicado en Belisario Domínguez 17, Centro de Coyoacán, estaremos de Jueves a Domingo del 4 de Octubre al 11 de Noviembre, y quiero invitarte a ti y a todos tus lectores a que asistan. Y estoy grabando la serie “Falsa Identidad” con Argos en el Estado de Hidalgo.
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Gracias por la invitación a compartir con tus lectores un poco más de mí y de mi trabajo. Gracias, de nueva cuenta.